Как в Алтайском крае прошла первая Ночь театрального искусства

В минувшую пятницу в России прошла первая Ночь театрального искусства.

На Алтае к акции, приуроченной ко Всемирному дню театра и посвященной 150-летию Союза театральных деятелей РФ, присоединилось более 20 участников: краевые и муниципальные профессиональные коллективы, а также народные театры в городах и районах. А ее гостями, по данным Минкультуры региона, стали около 6 тысяч человек. Губернатор Виктор Томенко в своем видеообращении отметил, что запланированные экскурсии, мастер-классы и капустники – прекрасная возможность окунуться в атмосферу театра, и пожелал всем ярких и незабываемых впечатлений. Кстати, попасть на мероприятия акции можно было совершенно бесплатно по предварительной онлайн-регистрации.

Вслед за Ницше

Алтайский музыкальный театр 27 марта провел концерт-квартирник, а дальше сотрудники водили зрителей по закулисью. Артист, руководитель литературно-драматургической части и прирожденный рассказчик Илья Зуев свою лекцию-экскурсию назвал «Рождение театра из духа музыки», отсылая к известной работе философа Ницше.

Экскурсии здесь проводятся довольно регулярно, но впервые в истории зрителей пустили в трюм – именно так называется пространство под сценой. Даже тот факт, что само помещение, в отличие от подмостков и механизмов, никогда не ремонтировалось, здесь обернули в свою пользу, в шутку предложив полюбоваться кирпичами полувековой давности.

– Прямо над нами поворотный круг, он вращается вот по этим колесикам, – рассказал Илья Зуев. – Его движение управляется со сцены, где находится помощник режиссера с пультом. Вот единственный люк, из которого на сцене появляются разные чудеса, на более современных сценах подъемно-опускных механизмов может быть много. А вон там вход в оркестровую яму. Кстати, вы знаете, что в краевом театре драмы она тоже есть? Просто всегда закрыта…

Гвоздь на удачу

Там же, в полумраке трюма, прозвучала знаменитая печальная мелодия из оперы Глюка «Орфей и Эвридика» в исполнении флейтиста Вадима Плотникова. Это символично, ведь ее герой по сюжету спускался в загробный мир.

– Сегодня мы должны посмотреть на истоки театра, – сказал Зуев. – Почему артисты никогда не выходят на сцену не переобувшись? В Древней Греции это было священное место, а актер на время исполнения роли по статусу был равен жрецу. Потому и театральный грим остается – не только чтобы казаться красивым или страшным, но и чтобы судьба тебя не узнала. Это маска злая, а не я. Эти древние мысли об энергии театра живы до сих пор.

Попутно гости могли узнать, как история театра связана с богом Дионисом, что значит «горячая» и «остывшая» сцены и почему потерять на ней золотое украшение и найти простой гвоздь – к актерской удаче. А еще сфотографироваться и пообщаться с артистами. И все чтобы в конце экскурсии попытаться ответить на вопрос, что важнее в театре и в музыке – конфликт или гармония?

Искусство – в массы!

В полумраке фойе Молодёжного театра Алтая зрителей встречали билетеры в алых косынках и с бутафорскими маузерами за поясом, а все пространство было украшено кумачовыми полотнами с лозунгами вроде «Искусство в массы, деньги в кассы!» и «Конфеты полнят, цветы веселят!».

– Мы решили напомнить о том, как наш театр был создан, ведь свой первый сезон бывший ТЮЗ открыл 21 ноября 1958 года спектак­лем «Именем революции», – объяснила такой неожиданный антураж директор МТА Ирина Лысковец.

Саму идею ночной акции здесь восприняли с энту­зиазмом. По мнению Ирины Владимировны, работники театра и должны отмечать свой профессиональный праздник со зрителями (которые всех удивили, разобрав бесплатные билеты меньше чем за 5 минут после открытия онлайн-регистрации).

Ведущим программы стал актер Дмитрий Борисов, и его экскурсия началась в музее МТА, где рассказали об истории театра и влиянии на нее народного артиста Валерия Золотухина. Там же для зрителей сыграли маленький фрагмент из спектакля «На дне», в котором 23 года назад участвовал Валерий Сергеевич: актриса Ирина Клишевич вновь вышла в образе Насти, а Анатолий Кошкарёв и Анатолий Новокрещенных – в ролях Барона и Бубнова. В фойе второго этажа зрителей ждали пираты в треуголках, с которыми можно было выпить грога (на самом деле морса) и сфотографироваться. Потом была сцена бала из «Евгения Онегина», открылась «баечная», где Александр Чумаков рассказывал истории из жизни артистов, а дальше гостей пригласили самим выйти на малую сцену и рассмотреть бутафорию из спектаклей.

Будьте как дети!

– Мне кажется, у зрителя всегда есть потребность в какой-то свежести и новых форматах. Как мы помним, Ночь музеев первая перевернула представления людей о таких классических учре­ждениях, – говорит министр культуры края Елена Безрукова. – Мы рассчитываем, что акция станет традицией, в ней есть импульс вдохновения, удивления и новизны.

Такой импульс удивления подарил всем причастным беби-спектакль «Молоко» в театре кукол «Сказка», впервые сыгранный для взрослых, причем несколько раз за вечер. Вообще-то пластическое действо предназначено для зрителя младше 2,5 года и идет без слов под живую музыку в исполнении Ярославы Мельничук, которая создает особую атмосферу, играя на ханге, глюкофоне, варгане, калимбе и колокольчиках. Сюжета нет, зато есть два артиста и множество плюшевых объектов, с которыми малыши могут взаимодействовать как пожелают.

– Спектакль – чистая импровизация и никогда не повторяется. Он очень зависит от того, кто играет и какие дети пришли: порой они такие гармоничные и готовые созидать, – рассказывает артистка Нина Позднякова. – Берут подушку и пристраиваются с ней где хотят, иногда кусают или целуют нас. (Смеется.)

Несмотря на неготовность взрослых зрителей улечься на подушки или катать друг другу мягкие мячики, артисты рассказали, что чувствовали отклик, а играть было неожиданно легко.

– Главное – ощущение безопасности, дети, наверное, тоже его чувствуют. Поэтому тут такое воздушное, космическое состояние души. Очень понравилось! – поделилась впечатлениями одна зрительница.