Барнаульских педагогов научили создавать анимационные сюжеты

В конце июня центр прототипирования Алтайского государственного института культуры впервые провел курс повышения квалификации «Анимационная педагогика». Его слушателями стали педагоги дошкольных и общеобразовательных учреждений, коррекционных школ и библиотек Барнаула.

Два дня они изучали основы незнакомой дисциплины под руководством эксперта из Москвы Натальи Фатеевой. Это методист – куратор образовательных проектов бренда «Сиреневая Мульт­студия», главный эксперт чемпионатов по анимации и мультипликации.

Вторым преподавателем курса выступила руководитель студии графики и анимации центра прототипирования АГИК Лариса Гриневич. Слушателям рассказали об истории развития анимации в России и основах анимационной педагогики. Каждый поучаствовал в мастер-классе на анимационном станке и на практике узнал, как готовят сценарий, рисуют персонажей, снимают и монтируют анимационный сюжет.

О том, зачем учителям вникать в ремесло мультипликатора, корреспондент «Алтайской правды» расспросил преподавателя курса Наталью Фатееву.

– Какую цель вы ставили, разрабатывая курс анимационной педагогики?

– Я хочу показать, как анимационная педагогика повышает эффективность решения воспитательных и педагогических задач и как в форме сюжетно-ролевой игры мы сможем не только разносторонне развивать детей, но и преодолевать проблемы современного общества: зависимость от гаджетов, атомизацию, рассеянность внимания.

Анимация, в том числе и для детей, становится все более цифровой. Это гармоничный союз современных технологий и классической педагогической науки, подразумевающей развитие интеллектуальных способностей ребенка посредством прикладных видов творчества: лепки, рисования, аппликации и других. Радует, что большинство педагогов это понимает и именно с этой позиции подходит к включению анимационной педагогики в свою деятельность.

– Каким вы видите будущее анимационной педагогики?

– Я считаю ее прогрессивным явлением современности, позволяющим решать большинство образовательных и воспитательных задач. Поэтому все большее число педагогов обращают на нее внимание. Я уверена, в будущем приобщение детей к таким занятиям станет массовым явлением.

– Есть ли у вас любимые анимационные фильмы или проекты, которые вдохновляют вас как педагога?

– Меня вдохновляет короткометражное авторское анимационное кино. В нем всегда можно найти новые приемы и техники, которые несложно реализовать на практике, в том числе и с детьми. Они делают картины ярче, динамичнее, эффект­нее.

Я обожаю технику, называемую морфингом. Это когда в кадре происходит перетекание, превращение одного объекта в другой. На морфинге построены всем известные «Пластилиновая ворона» и «Падал прошлогодний снег» Александра Татарского, морфинг применен Робертом Саакянцем в мульт­фильме «Ух ты, говорящая рыба!». Восхищает «Ёжик в тумане» Юрия Норштейна. Абсолютно непонятно, как подобное можно было реализовать в технике перекладки.

– Что бы вы посоветовали педагогам, которые только начинает свой путь в анимации?

– Я советую не бояться. В создании анимации нет ничего сложного, если понимать базовые принципы. В первую очередь – принципы работы с детьми. Развивайте насмотренность, любите детей, действуйте!