Конкурс «Мода и время» собрал в Барнауле около 700 юных дизайнеров из разных регионов
19:45, 25 апреля 2026г, Культура 739
Фото Олег БОГДАНОВ
32-й открытый межрегиональный конкурс «Мода и время» собрал в Барнауле около 700 юных дизайнеров, их родителей и педагогов из Алтайского края, Новосибирской, Кемеровской областей и Москвы.
Модельеры в возрасте от 7 до 18 лет представляли на сцене ДК «Южный» авторские работы и коллекции в 11 номинациях с говорящими названиями: «Традиции и современность», «Формотворчество», «Стиль жизни», «Театральный и исторический костюм», «Экологичная мода». И это бесконечное дефиле было похоже на калейдоскоп самых неожиданных форм, фактур и цветовых решений. Как заметили корреспонденты «АП», авторы многих детских коллекций обращались к элементам широко понимаемого русского стиля – от венцов, огромных кокошников, боярских шапок и стилизованных сарафанов до петчворка и вышивки.
Вдохновляющая атмосфера
Театр мод «Галактика» и студия «Все звёзды» из Новосибирска на барнаульский конкурс приехали впервые, представляли несколько коллекций, а педагог Светлана Ветошкина отметила творческую атмосферу смотра, вдохновляющую на новые свершения. Девочек из студии «Все звёзды» мы застали за фотографированием в костюмах из коллекции «Льды Байкала».
– Мы все шили и декорировали сами, от идеи до воплощения, – рассказала нам семиклассница Валерия Курганова. – Ну и родители помогали, конечно.
– Сложнее всего дались вот эти пояса, погоны и пушистые шапки, потому что на них вечно запутывались подвески из цветных бусин, – добавила Злата Ивлева. – Из чего это сделано? «Сосульки» – от елочных украшений, а тут просто стразы.
В изготовлении костюмов участвовали даже самые юные участницы дефиле – Софья Меньшикова и Таисия Хлебникова, которые еще ходят в начальную школу. Первая помогала прикреплять стразы, а вторая – шить прозрачные синие нарукавники буф.
В развитие темы
Новоалтайская школа моды «Светлана» тоже привезла несколько коллекций, причем одну из них полностью придумала восьмиклассница Дарья Титоренко. В прошлом году на этом же конкурсе она представила один костюм «Золотой век» в сине-бело-золотых тонах, вдохновленный барочной архитектурой Екатерининского дворца в Санкт-Петербурге, а затем все лето создавала эскизы в развитие темы и с января вместе с другими участницами отшивала целую коллекцию.
– Безумно красиво получилось, – гордится руководитель студии Софья Иванова. – Тут и вензеля из эпоксидной смолы, и техника декупажа, в которой воспроизвели росписи потолка дворца. И в этом ценность: все создается руками детей, они погружаются в материал, влюбляются в него, многому учатся. Кто-то занимается первый год, кто-то, как Дарья, уже восьмой. Навыки разные, но все стараются. Даша очень многое сделала сама: декор, сложный крой. Все трудились над каркасом для одного из костюмов – он вроде кринолина, только поверх юбки. А с аксессуарами Даше помогала младшая сестра Мария.
Головные уборы в этой коллекции – нечто среднее между золотой тиарой и нимбом.
– На самом деле это основа для ободков и пластиковые хомуты, используемые в строительстве. Мы их золотили и украшали, – открыла тайну Мария Титоренко.
– Сложно?
– Не сильно. Гораздо тяжелее было несколько раз выпарывать и вшивать молнию. (Смеется.)
Одна модель, но сложная
А начинают творческие подростки обычно с конкурсной номинации «Дебют», в которой представляют всего одну модель, но очень сложную. Например, Диана Берестнева из Новоалтайска выбрала морскую тему, чтобы раскрыть экологические проблемы, вдохновляясь образами русалок. Девушка призналась, что в дальнейшем надеется развить идею в целую авторскую коллекцию.
Еще одной дебютанткой стала 13-летняя Анелия Киреева из объединения «Веснянка» Благовещенского ДЮЦ, приехавшая в своей версии традиционного казахского костюма:
– Это был совет руководителя студии Оксаны Сергеевны Булаховой. Я сама казахской национальности, и мы решили, можно сказать, прославить мою культуру, – объяснила девочка. – Сложнее всего было стягивать воланы, их очень много на юбке, и вырезать узоры из позолоченного фетра. И за выступление я волновалась, но все прошло хорошо.
А девятиклассница из Новоалтайска Маргарита Герасёва вдохновлялась технологией цианотипии, когда ткань, пропитанная особыми химикатами, под действием ультрафиолета приобретает оттенок берлинской лазури и можно создавать сложные рисунки.
– Неудачных попыток окрашивания было очень много, и вот финальная! – говорит Маргарита. – Кроме того, я сделала рукава в технике макраме – вязала их буквально с утра до ночи. А вот эти цветы – из оплавленных пластиковых бутылок, дедушка привез мне их целый мешок.
Ритина мама Светлана Жданова рассказала, что сама в свое время окончила школу моды и потому как могла подбадривала дочь, когда у той опускались руки из-за неудачных опытов с цианотипией.
Заметный рост
Ну а самые уверенные прямо в день конкурса могли поучаствовать в номинации «Технология моды» и за полтора часа раскроить, отутюжить, сметать и подготовить к первой примерке юбку или шорты, чья сложность варьировалась в зависимости от возрастной категории.
– Лично я смотрю на правильность снятия мерок, раскроя, эстетичность результата, – говорит член жюри номинации Зинаида Дубова, конструктор швейных изделий. – Это только кажется, что сметать проще, чем шить: я обращаю внимание даже на узелки. И всегда советую пользоваться наперстком, ведь он бережет пальчики и маникюр.
– Полтора часа мало для этого задания?
– Вообще-то нет, но иногда от волнения участники допускают ошибки и не успевают.
Как рассказала координатор конкурса, педагог Алтайского краевого дворца творчества детей и молодёжи Анна Соловьёва, в этом году дети представили более 50 коллекций, созданных самостоятельно. А номинация «Дебют» и вовсе побила рекорд по числу участников: 33 авторских модели.
– Председатель жюри в этом году – дизайнер из Москвы Ольга Рейниш, которая приехала посмотреть на юные дарования из Сибири. А партнер – Ассоциация детских творческих объединений «Золотая игла», – говорит Анна Викторовна. – По итогам конкурса «Мода и время» судьи могут рекомендовать коллективы для вступления в нее, что позволяет участвовать в смотрах в Москве и расти дальше. Этот рост всегда очень заметен и по качеству коллекций, и по количеству авторских моделей.
















