Таланты и безумие: какой получилась новая режиссерская работа Джонни Деппа

Кто может взвесить и на каких весах, насколько талантлив человек, насколько он гениален? И почему чаще всего этой гениальности не видят в самородке его современники? Почему художник должен быть голодным в прямом и переносном смысле?

«Золотая молодёжь»

Фильм Джонни Деппа «Моди: Три дня на крыльях безумия» об итальянском художнике XX века Модильяни Амедео не предназначен для широкой публики. Его нужно впитывать порциями, неторопливо поглощая смыслы, заложенные в картине.

У автора этих строк получилось вскрыть все слои и потаенные мысли не сразу. Сначала я освежила в памяти биографию великого художника и скульптора эпохи.

Выходец из обедневшего рода все же жил как аристократ, проще говоря, как нынешняя золотая молодежь, используя нехитрый постулат: «Учусь у жизни, работаю над собой». Парню из Италии родители подбросили денег, и тот отправился покорять Европу. Сначала поучился в модных художественных школах, набрался уму-разуму у знаменитых художников, потом завел себе покровителя, чтобы как‑то устроиться в городе-­мечте всех художников того времени – Париже. На дворе были 20‑е годы XX века. Шла Первая мировая, на вой­ну Модильяни не взяли, и он решил пуститься в кутежи и самопознание. Прославиться и разбогатеть ему так и не удалось, тогда в Париже все увлекались кубизмом, а Модильяни выбрал свой тернистый путь в искусстве, который позже по достоинству оценят потомки и станут приобретать его работы на аукционах за десятки миллионов долларов. А пока он перебивался частными заказами, рисовал портреты богатеньких дамочек, дерзил сильным мира сего, пьянствовал, и не только. Осложняла дело болезнь, он страдал туберкулезным менингитом. В фильме Джонни Деппа реалистичная, казалось бы, сцена зачастую заканчивается фантасмагорическим ужасом, когда Моди, как его звали друзья, забивается в угол и дрожит от жутких галлюцинаций. То мертвые солдаты вереницей идут через его комнату, то он сам оказывается на кладбище, где Носатая преследует его.

Но страшнее всего, разумеется, не галлюцинации, а сама жизнь, которая просто давит на него, старается подмять под себя. Почему его картины не продаются? Почему его талант не востребован? Однажды, отчаявшись совершенно, он уничтожает все свои картины и скульптуры. Как всегда, талант спасает муза. Роковая женщина – журналистка Беатрис Гастингс – вдохновляет его на творчество, и он заново начинает работать над своими гениальными портретами в стиле ню и скульптурами.

Бабник и скандалист

Картина Джонни Деппа полна эксцентрики, собственно, это вполне обоснованно, поскольку сама биография героя – Модильяни Амедео – к этому располагает.

Первый кадр фильма – герой скандалит в ресторане и улепетывает от какого‑то дворянина, позволившего себе унизить бедного художника с еврейскими корнями. Моди не остался в долгу, разъяренный аристократ чуть не лишился дара речи от злости.

Еще один безумный момент – это описание странной «художественной мастерской» слабоумного соседа Моди. Тот коллекционировал мух, они размножались у него в доме со страшной скоростью на развешанных по стенам кишках. Моди жалел бедняжку и старался его поддержать как мог.

Знаменитости

Параллельно с Модильяни в фильме звучит еще несколько имен, которые безусловно знакомы просвещенному читателю. Французский пейзажист Морис Утрилло и Хаим Сутин – художник, крупнейший мастер Парижской школы. Они, в отличие от Моди, были довольно успешными. Их талант был признан современниками, но при этом они понимали, кто среди них настоящий гений, и поддерживали его как могли. В фильме есть даже сцена, где показано, как Моди приходит к знаменитому коллекционеру, якобы заинтересовавшемуся его работами. Но тот оценивает его творчество очень дешево, говоря, что оно ничего не стоит. Зато коллекционер восхищается живописью его друга Сутина. После этого как раз Модильяни и решает уничтожить все свои работы.

Рекомендации

Почему стоит посмотреть этот фильм? Во-первых, в главной роли неотразимый Риккардо Скамарчо. Он так избалован кинокритикой, имеет столько побед на кинофестивалях за лучшие главные роли, что диву даешься, когда он все успевает. Ему, на мой взгляд, и в этом фильме удалось достичь глубины образа, передать трагизм внутренних переживаний и в то же время показать человека эпохи в период, когда рушится мир и герой оказывается на краю бездны.

Современник Моди Александр Блок писал:

«Пусть одинок, но радостен мой век,

В уничтожение влюбленный.

Да, я, как ни один великий человек,

Свидетель гибели Вселенной».

Кстати, в биографии великого итальянского художника есть пересечение с русским символизмом. У него был роман с Анной Ахматовой. Короткий, но яркий. Она даже увезла на память о художнике с десяток портретов, написанных рукой итальянца.

Во-вторых, фильм без сомнения атмосферный, погружает в особенности 20–30‑х годов XX века, а это так притягивает. Богемная жизнь, блеск и нищета Парижа, знаменитости и их неприглядные стороны биографии. Безумная любовь и падение на самое дно. Сильные люди, сильные чувства.

В-третьих, искусство кинематографа должно просвещать, и тут преимущество данной киноленты неоспоримо. Можно подтянуть свой запас слов и знаний об искусстве уж точно.

На всякий случай, если вой­дете во вкус и захотите глубже изучить биографию художника, отраженную в кино, публикуем для вас еще несколько киноработ.

В 1957 году вышла кинолента «Любовники Монпарнаса» Жака Беккера. В главной роли – Жерар Филип.

В 1989‑м – «Моди» Франко Броджи Тавиани. В роли Модильяни – Ришар Берри. В 2004‑м – «Модильяни» Мика Дэвиса. Сыграл художника Энди Гарсиа. Я уже начала смотреть киноверсии, это удивительное ощущение сопричастности гению.