В барнаульском кинотеатре «Премьера» продолжаются обсуждения лучших российских спектаклей
12:49, 11 марта 2025г, Культура 762
Напомним, проект «Спектакль на экране» предполагает просмотр современных постановок из коллекции портала «Культура.РФ» и их обсуждение с модератором – режиссером и искусствоведом Татьяной Тимофеевой.
Ансамбль «Наитие»
По просьбам зрителей для мартовского показа авторы проекта вновь выбрали современную драматургию: в основу спектакля «Баба Шанель» Московского театра на Юго-Западе легла одноименная пьеса Николая Коляды.
Героини истории – семь очень пожилых солисток любительского ансамбля «Наитие» при ДК Всероссийского общества глухих (да, в этой истории много смешных парадоксов!), которые празднуют 10-летие коллектива. Устраивают застолье, привычно ссорятся, поют любимые песни и ждут Сергея Сергеевича – баяниста и руководителя ансамбля, который по возрасту годится им в сыновья, а то и во внуки. А тот приходит с новостями: он замыслил «ребрендинг». Отныне в центре внимания будет новая солистка Роза Рябоконь, совсем молодая (ей чуть за 50!) охранница в ДК с удивительным диапазоном. А старожилы коллектива должны теперь просто подпевать на втором плане, почти невидимые… Надо ли говорить, что участницы «Наития» бурно протестуют! Встретив сопротивление, руководитель распускает ансамбль, и обиженные женщины остаются осмыслять новую реальность.
Пьесу «Баба Шанель» Николай Коляда написал в 2010 году, и с тех пор, как рассказала Татьяна Тимофеева, ее ставят как профессиональные, так и самодеятельные театры страны. И причина не только в качествах самого текста, но и в том, что он предлагает сразу много ролей для заслуженных актрис в возрасте, а это большая редкость.
Однако создатель Московского театра на Юго-Западе, режиссер Валерий Белякович в своем спектакле 2011 году отдал все роли актерам-мужчинам. Все, кроме той самой новой солистки, которую сгоряча обозвали «бабой Шанель».
Никакого натурализма
– Эту пьесу часто ставят на возрастных актрис. При этом сам уральский драматург Николай Коляда в своем «Коляда-театре» взял на роли, наоборот, молодых исполнительниц, чтобы подчеркнуть, что дело не в цифрах в паспорте, – рассказала Татьяна Тимофеева. – А у Беляковича почти все роли играют мужчины, как в древнегреческом театре или театре эпохи Возрождения. И это мощная концепция, потому что мы не видим в спектакле никакого натурализма. К тому же мужчины не боятся гротеска.
Жанр спектакля режиссер определял как трагифарс. И публика в «Премьере», веселившаяся всю первую половину показа, ближе к финалу не могла сдержать слезы.
– Здесь подведен итог жизни, вам не кажется? – высказалась на обсуждении одна зрительница. – Чем старше человек, тем важнее для него общение, хотя многие с возрастом замыкаются в себе. И вот такие коллективы, сообщества себе подобных заставляют нас выходить из дома, дают вкус к жизни.
Впрочем, гости отмечали, что тема одиночества и чувства собственной ненужности вневозрастная, потому спектакль сильно воздействует и на молодых зрителей. А еще разбирали таинственный финал и удивлялись, как актерам-мужчинам удалось тонко передать женскую сущность. «Даже когда в конце они снимают женские костюмы, это скорее воспринимается как исповедь, как обнажение души. Притом души молодой», – удивлялась одна из зрительниц.
Следующая встреча в рамках проекта «Спектакль на экране» состоится в апреле. Следить за анонсами мероприятий можно на сайте краевого Дома народного творчества или в соцсетях кинотеатра «Премьера». Вход свободный.
Справка
Проект «Спектакль на экране» реализуется совместно с порталом культурного наследия и традиций народов России «Культура.РФ».
