В Барнауле открыли юбилейную выставку картин Екатерины Дёмкиной

В барнаульском музее «Город» открылась юбилейная персональная выставка известного живописца члена Союза художников России Екатерины Дёмкиной «Там, где я». 

В названии, как подчеркивали в музее, отражены вехи не только географических, но и духовных поисков художницы, а основу экспозиции составили произведения последних нескольких лет. Увлеченная путешественница, 16 лет посвятившая рафтингу, совершавшая восхождение на Белуху и паломничества в Тибет, на коллективных выставках Екатерина Дёмкина часто показывала работы, созданные в труднодоступных частях Горного Алтая или далеких странах. Уже три года художница живет в Санкт-Петербурге – настаивает, что временно. И гости вернисажа – собратья-художники, искусствоведы и друзья – отмечали, как новый город заметно меняет ее цвет и живописную манеру, но не может погасить узнаваемый темперамент и внутренний порыв. 

Брат Парижа 

44 пейзажа и натюрморта, представленные в экспозиции, посвящены двум главным темам – Алтаю и Питеру как главным полюсам жизни художницы в последнее время: 

– Зимой я в Санкт-Петербурге, а летом работаю гидом в Горном Алтае, вожу группы по так называемому Золотому кольцу: Акташ, Марс, гейзеры, долина реки Чулышман, Телецкое озеро, – рассказывает Екатерина. – И самые свежие работы на этой выставке я успела написать буквально между турами: этюды с Ильгуменя, большие букеты, вон ту с шаманским бубном – тоже навеянный туризмом образ. Но в основном здесь, конечно, Питер и Ленобласть, Карелия, Выборг. 

Живет Дёмкина в Кудрово – ближнем пригороде Северной столицы – и шутит, что Господь селит художников в прекрасных местах, даже если речь о таких урбанизированных районах с домами, похожими на конструктор лего: «Вот этот совершенно левитановский мотив с церковью, рекой Оккервиль, камышами и осокой я нашла буквально в пяти минутах ходьбы от дома! – показывает Екатерина одну из новых работ. – Это вообще мое самое любимое место, где я написала уйму этюдов, но все они, к сожалению, не могли быть представлены в этом ограниченном пространстве». 

Живописец говорит, что для нее Питер – «брат Парижа», похожий на французскую столицу самим своим духом, настроением и архитектурой: 

– Сердце мое там, мне хорошо в Питере, даже несмотря на тьму. И город, конечно, диктует свой образ. Например, пейзаж «Рассекая тишину» я писала в реалистической манере, хотя обычно у меня пастозная импрессионистическая живопись (техника работы плотным слоями, мазками краски, создающими
рельефность. – Прим. ред.). Но Питер, особенно пасмурный, все же скорее графичный, и мне захотелось сделать эту картину гладкой, без видимых мазков. А еще для меня это город-праздник. Ко­гда я делала там выставку, мне сказали, что Петербург у меня туристический. Но он действительно такой яркий, несмотря на то что пасмурный. 

Дорогами художницы 

Художница признается, что в этом большом городе она сейчас ощущает себя как в раковине: внутренне растет, зреет и набирает свои «перламутровые оболочки» вдали от друзей и семьи, но близко к самой себе. И на камерной выставке (ну по меркам Екатерины, в мастерской которой сейчас около 350 полотен) собраны мысли и переживания этого особенного периода. 

Впрочем, остаются в ее жизни и вечные ценности, и это Горный Алтай, который она за десятилетия исходила вдоль и поперек. Среди новых алтайских работ – пейзаж «Там, где кедры касаются неба», написанный в районе живописной горы Кокуя; каменные грибы в долине реки Чулышман, запечатленные в пору цветения маральника; «Вечер на Ильгумене». 

– Порой едешь в тур и думаешь: вот бы встать здесь с этюдником и поработать! Причем эти красивейшие виды с годами не надоедают, – говорит художница. – Я ведь езжу туда по два-три раза в неделю, и каждый раз там другая погода, новое цветение, то снег выпадет, то, наоборот, солнце светит. Красота Горного Алтая бесспорна. Мне кажется, она буквально требует, чтобы ее писали. 

В музее «Город» рассказывают, что первых зрителей, пришедших еще до официального открытия, выставка заставила погрузиться в некую внутреннюю тишину и предаться созерцанию, следуя дорогами автора. 

– Когда-то мы с Екатериной вместе учились и делали первые шаги, ездили на этюды – и вот дожили до юбилеев, – сказал на открытии выставки живописец член правления Алтайской организации Союза художников России Сергей Жук. – Раньше у нее всегда сверкали яркие крас­ки: чем синее и фиолетовее, тем лучше. А сейчас появились сложные цветовые отношения. Она настоящий художник, который никогда не останавливается на достигнутом. 

А искусствовед Лариса Леонова отмечает, что не было ни одного случая, чтобы новые работы Дёмкиной ее разочаровали: 

– В свое время Катя буквально ворвалась в алтайское искусство – ярко, активно. Она сама яркая и динамичная, и это отличает все ее искусство в целом. Понимаете, на Алтае более развита традиционная русская живопись – спокойная, созерцательная, лиричная. А Катерина умудряется сочетать эти качества с динамикой и эмоциональным напором. Думаю, творчество просто продолжение ее активной натуры, и от этого никуда не уйдешь. 

Выставка «Там, где я» работает до 27 сентября по адресу: г. Барнаул, ул. Л. Толстого, 24.