Куратор проекта «Аз.Арт. Сибирь - 2025» рассказал об устройстве, достижениях и недостатках выставки

В преддверии закрытия XI Межрегиональной молодежной художественной выставки «Аз.Арт. Сибирь — 2025» многолетний куратор проекта, известный художник-график, монументалист и педагог Николай Зайков провел экскурсию для журналистов и поделился своим видением сильных и слабых сторон проекта.

Кстати, уже известно, что с точки зрения зрительского интереса это самая успешная барнаульская выставка последних лет: за 20 дней работы ее посетило более 45 тысяч человек.

Дорого - и совершенно бесплатно

- Проведение «Аз.Арта» стоит 13 млн рублей. В эту сумму входит аренда помещения в «Титов Арене» и выставочного оборудования, дизайн и изготовление элементов, издание серьезного альбома на 300 с чем-то страниц, - перечисляет Зайков. - А еще призовой фонд, затраты на приглашение и размещение гостей и экспертов, а также лауреатов - мы привезем их на закрытие, чтобы лично вручить им награды.

Большой смотр молодежного искусства организован на средства целевой субсидии Минкультуры Алтайского края, грант Президентского фонда культурных инициатив, а также спонсорскую помощь.

Для художников участие полностью бесплатное, включая транспортировку работ из других регионов. А в этом году впервые для лауреатов выставки в шести номинациях учредили годовые стипендии в размере 10 тысяч рублей в месяц. Как надеются организаторы, они позволят молодым художникам приобретать материалы (порой очень дорогие) и в течение года спокойно работать над новыми произведениями.

Награды и привилегии

Уже сейчас некоторые работы в «Титов Арене» отмечены круглыми черными стикерами с эмблемой выставки. Как объяснил куратор, это лауреаты, дипломанты и участники «длинного списка», отмеченные членами межрегионального жюри «Аз.Арта». Именно эти произведения будут напечатаны в альбоме-каталоге, который бесплатно вручат всем участниками выставки, отправят в сибирские музеи, а также в Москву - в Союз художников России и Российскую академию художеств.

Некоторые произведения после выставки останутся в Барнауле. Зайков говорит, что наш краевой Художественный музей заинтересован в том, чтобы получить работы лауреатов Федосия Заровняева (живопись, Красноярский край), Алисы Кусакиной (уникальная графика, Омская область) и Людмилы Плехоткиной (печатная графика, Алтайский край).

- Я считаю, что для молодого художника подарить свои работы музею - привилегия, и это очень важно для портфолио, - говорит Зайков. - Есть спрос и у зрителей, которые могут приобрести понравившиеся вещи напрямую у авторов. И знаю, что краевое Правительство проявило интерес к нескольким произведениям на выставке, будет небольшая закупка.

Сумма личных историй

Если говорить о наполнении экспозиции, то в ней много портретов и автопортретов – молодых авторов, кажется, больше всего интересуют ровесники и современники. При этом очень мало скульптуры. А расцвет эмалей в Сибири, как отмечает Зайков, связан с именем художника Александра Суслова, создавшего в Новокузнецке мощную базу для этого вида искусства, и теперь туда ездят на симпозиумы эмальеров художники со всего региона.  

Что касается слабых сторон одиннадцатого «Аз.Арта», то к ним Николай Зайков относит откровенно ученические работы – их тут немало. Специалисты критиковали и саму экспозицию, в которой порой «разбивают» триптихи и серии одного художника, из-за чего может потеряться смысл авторского высказывания. Это признает и сам куратор:

- В отличие от музея, где ты заранее знаешь свой бюджет и понимаешь, какие у тебя будут экспонаты, мы буквально на площадке распаковываем и впервые видим  произведения, которые нам прислали из других регионов. И за несколько дней формируем экспозицию и делаем этикетки. Экспозиционеры несут колоссальную нагрузку: даже просто разнести эти 700 произведений по выставке - большая работа, а нужно еще понять, что где должно висеть и как это все взаимодействует…

С чем Зайков не согласен, так это с мнением, что живопись в этом году проигрывает по качеству графике:

- Иногда критики упрекают авторов в отсутствии молодежного задора, но почему вы решили, что они непременно должны стремиться кого-то удивить, играть в какие-то авангардные игры? Художники просто рассказывают свои истории о том, что им интересно. Так что я бы в принципе не обобщал, а просто рассматривал выставку как сумму личных историй молодых авторов.