В Рубцовске проходит выставка мастера лоскутного шитья Галины Чупиной

Этот мастер лоскутного шитья – единственная в Рубцовске, кто участвует в показах своих работ.

Выход «в люди»

Сумочки, жилетки, панно, покрывала… И не в девичьей комнате, а в зале картинной галереи. Экспонаты необычные, и очень хочется познакомиться с автором.

Это уже третья персональная выставка мастера лоскутного шитья Галины Чупиной в городе, кроме того, было три региональных. Она единственный представитель Рубцовска, который участвует в показах. Может, и еще кто-то дома занимается этим видом творчества, но на публику пока не выходил. Да и Галину Николаевну «в люди» вывел случай.

Интерес к лоскутному шитью пришел в детстве, когда у мамы брала кусочки ткани и что-то мастерила.

– Я очень любила шить, полностью обшивала свою семью, находила наряды в модных журналах, – вспоминает мастер. – А когда появилось свободное время, стала посвящать его лоскутному шитью и поняла, что влюблена в него. Поначалу это были какие-то мелочи: варежки, прихватки, сувенирные панно. Ну а дальше процесс пошел: до одежды, сумок и больших покрывал.

Сначала вообще работала «в стол», пока знакомая, увидев изделия, не удивилась: «Чего дома сидишь? Надо выставляться!» Так лет шесть-семь назад у Чупиной прошла первая выставка в Рубцовске.

Не повторяется такое никогда

Где берет истоки лоскутное шитье, доподлинно не известно. В любой стране, у любого народа оно есть в том или ином виде: у кого-то кусочки кожи, у кого-то рогожки. А когда люди научились ткать, то и лоскутки пошли в дело. Общее то, что возникло оно не от хорошей жизни. Боже упаси, ничего не выбрасывали, собирали кусочки и из остатков ткани шили нужное домашнее изделие.

У Галины Чупиной также в ход идут все лоскутки. Нет таких, которые бы выбросила. Но по другой причине: они лежат-лежат, а потом пригождаются. Хотя «из того, что есть» тоже когда-то заканчивается, поэтому приходится покупать.

Она обожает делать сумки, покрывала, одеяла. Самое любимое изделие – покрывало, которое подарила дочери. Огромное покрывало на большую-пребольшую кровать.

– А вот что, например, для женщины сумочка, которая выполнена своими руками, которую не встретишь больше ни у кого? Это так же, как эксклюзивный наряд или украшение. Если мы все будем одинаковыми, это будет очень некомфортно. А когда у тебя вещь, которая одна, и больше она нигде не повторится, это здорово! – рассуждает рукодельница.

У богатых свои причуды

Галине Николаевне решительно не нравится модное слово «пэчворк», ей больше по душе русское определение «лоскутное шитье». А вот новые техники, которые она осваивает, все больше называются иностранными словами.

Сейчас на пике популярности «синель», так называемый текстильный мех. Получается он так: ткань прошивается на несколько слоев, затем разрезается на полоски, теребится, махрится. Текстура выйдет еще более пушистой, если нашивать совсем мелкие полосочки. Работа кропотливая, времени уходит много. Но можно управиться и за пару недель, как это обычно и бывает, когда вдохновение придет и уже не можешь остановиться.

Любит мастерица и технику «боро», пришедшую из Японии. Жительницы Страны Восходящего Солнца латали одежду, пришивая лоскуток вручную многочисленными стежками. Тоже весьма трудоемкая работа. Считалось, что это удел бедных, а сегодня одежду, вещи в технике «боро» приобретают состоятельные люди – у богатых свои причуды. Это как в кулинарии: когда-то была еда бедняков, а теперь подается в лучших ресторанах. Так и японские заплатки покорили мир моды.

Еще Галине Николаевне нравится техника «пицца». Самые маленькие, никуда не годные кусочки, полоски, обрезки накладываются на основу и потом очень частой простежкой с помощью, допустим, органзы или прозрачной сеточки делается полотно. А уже затем из этого полотна получаются оригинальные изделия.

Истоки вдохновения

Вдохновение к автору приходит по-разному. Иногда что-то во сне увидит. Бывает, что разговор вдруг навеет тему. Покупает специальную литературу, заказывает книги, смотрит Интернет, бывает на мастер-классах и иногда сама их проводит. Но самый большой творческий подъем случается после общения с коллегами из других регионов.

– Когда побываешь на большой выставке, где представлены разные изделия мастеров от Калининграда до Камчатки, вдохновляешься. Одно дело, когда ты существуешь в своем мире, где тесно, и другое, когда видишь, сколько всего можно изготовить, какие идеи воплотить, какие техники использовать. Приезжаешь ошарашенной, а потом начинаешь думать: как бы вот это еще сделать.

Казалось бы, какие открытия могут быть в лоскутном шитье? А направление развивается, становится модным, и мастерам есть чем удивить публику.

Весеннее настроение

Картинная галерея Рубцовска, словно кладоискатель, ищет и находит подобных самородков. Два года назад при ней появился новый центр традиционной культуры и ремесел «Этнографическая мозаика».

– Это был обдуманный серьезный шаг, который привел к более углубленному изучению декоративно-прикладного искусства, – говорит главный специалист краеведческого музея Наталья Шихова. – В нашем городе очень много талантливых мастеров и мастериц, которые работают в разных направлениях. Мы приняли решение знакомить рубцовчан с одаренными земляками, которые порой творят чудеса. Мы понимаем, что очень часто изделия декоративно-прикладного творчества имеют утилитарное значение. Но нам это кажется неправильным, потому что все, что создается руками настоящих мастеров, является произведениями искусства.

Каждый год специалисты галереи стараются чем-то порадовать жителей города, удивить новой экспозицией. И выставка «Лоскутные истории» тому подтверждение. Она не просто красивая, а разноплановая, интересная, яркая. И она создает особое весеннее настроение.