Заслуженный работник культуры России из Бийска на протяжении полувека руководила образцовым театром "Огонёк"

«В театр попадаешь, как под поезд – раз и навсегда» – известную эту фразу часто повторяют те, кто служит ему всю жизнь верой и правдой, без амбиций и высоких зарплатных ожиданий, каждый спектакль сохраняя зарубкой на сердце. Из этой режиссерской касты – бийчанка Людмила Кропотова (на фото), заслуженный работник культуры России, основательница и бессменный, на протяжении полувека, руководитель образцового театра «Огонёк».

На всю жизнь

Этой осенью Дворец культуры Бийска, на базе которого работает коллектив, проводил Людмилу Анатольевну на заслуженный отдых. По факту она уже более двадцати лет на пенсии, однако с артистами и коллегами решилась расстаться только сейчас: говорит, глаза подводят, здоровье уже не то. Свой «Огонёк», образцовый коллектив Алтайского края, доверила преемнице, выпускнице АГИК Юлии Пивоваровой.

– На прощание я написала в группе ребятам: «Простите, что не дотянула до 50-летия театра» (юбилей 1 сентября 2026 года. – Прим. авт.). И ответы полетели из разных городов страны, очень много добрых слов. Так трогательно читать, что кому-то из моих выпускников театр помог найти верную дорогу, выстоять в сложной ситуации, научил ценить и любить жизнь. Даже те, кто стал профессионалом совсем в другой отрасли, благодарны «Огоньку». Для меня главное – чтобы он жил и детям здесь было светло и тепло; не прерывались традиции, заложенные Кирой Пантелеймоновной Князевой, моим любимым педагогом.

К слову, Князева – личность в Бийске легендарная. К ней в театр «Ровесник», в новый, только что открытый Дворец культуры, Людмила пришла 13-летней девчонкой:

– В свой ДК я корнями вросла. Здесь в музыкальной студии занималась, потом в «Ровеснике». Увидев первый спектакль, влюбилась в сцену на всю жизнь. Кира Пантелеймоновна стала моим первым педагогом и на мой жизненный выбор повлияла. Я в итоге поступила в Челябинский институт культуры, 17 лет отработала музыкальным руководителем в детском саду, а параллельно вела театральную студию, пока полностью меня не перетянул Дворец культуры, «Огонёк», – рассказывает собеседница.

Быть человеком

С Людмилы Кропотовой началась династия. Ее дочь с детства играла в мамином театре, потом окончила институт культуры. Сегодня Надежду Третьякову, руководителя театра танца «Овация», знает пол-Бийска. В культуре – зять Дмитрий, внуки Анастасия и Иван.

Она рада, что театральные традиции стали семейными. Интересно даже, а сколько юных артисов выпустила режиссер Кропотова? От вопроса она слегка даже растерялась:

– Бывали наборы в студию и по сто детей… Вот и считайте, сколько за полвека ребятишек прошло через «Огонёк»… Многие из них меня своим педагогом считают, да. Легких времен у нас никогда не было, может быть, благодаря театру мы все выдержали, даже в 90-е, когда подростки оказались предоставлены самим себе и только творческие объединения продолжали миссию воспитания детской души, про которую забыли школы. Театр учит быть человеком. Ведь какую постановку ни возьми, будь то «До свидания, овраг» или «Время полной луны», каждая из них – о преданности, любви к ближнему и умении в любых передрягах сохранять чувство собственного достоинства.

Она помнит фамилии своих выпускников, оставшихся на Алтае и разъехавшихся по России. Дмитрий Чижук играет сейчас в Молодёжном театре имени Золотухина. Юлия Комарова – режиссер детского театра в Казани. Лилия Витальевна Кирьякова руководит театром «Зурбаган», ДК Бийского олеумного завода, а его директор – Юлия Матусевич, депутат городской думы…

Всю свою жизнь Кропотова держалась святой верой в то, что нет неталантливых ребятишек. Но есть проблема. Не с детьми – с родителями. Чтобы вышел толк из ребенка, нужно ведь его на занятия и репетиции возить постоянно, год за годом. А у взрослых то времени не хватает, то терпения, то любви. Мамы и папы, понимающие это, поддерживают свое дитя.

Новая театральная поросль, привыкшая к гаджетам и видеопроекторам, с помощью которых на заднике можно за пять минут «соорудить» декорации к любому спектаклю, удивляется: как умудрялись работать прежние поколения театралов с громоздкими конструкциями, расписанными вручную макетами...

Да, нынешним режиссерам и артистам не приходится выкручиваться, создавая образы из подручных средств. А вы знаете, из чего шили сценические костюмы в прежние времена? На химкомбинат для протирки станков поступали добротные, метровые, а то и больше лоскуты, там их называли ветошью. Производственники делились с театралами отрезами, из которых можно было смастерить хоть платье принцессы, хоть одеяния мушкетера. Наша героиня до сих пор хранит кусочек ткани из «запасов». И с ностальгией вспоминает именно те времена, когда душа была первична, а вопросы материальные уходили на второй план.

– Мои дети умели все – и реквизитом занимались, и за порядком следили в нашем репетиционном помещении. Когда спектакль был на выходе, бывало, ночами сидели доделывали костюмы, пели песни, обсуждали сценарий, говорили на темы, интересующие подростков (многим из них сегодня уже под пятьдесят). И родители были не против: знали, что они делом заняты. Мамы, бывало, картошки наварят, вкусняшек принесут, чтобы ребятишки голодными не сидели, – Людмила Анатольевна улыбается, потому что знает главное для себя. Дети взрослеют и стареют, декорации придут в негодность.

И лишь над душой театра время не властно. Вновь прозвенит третий звонок, и распахнется занавес, и засияют софиты…