Режиссер из Барнаула поставил спектакль в сердце Донбасса

На малой сцене Донецкого академического музыкально-драматического театра им. М. М. Бровуна идут премьерные показы драмы «Соня» по одноимённому рассказу Татьяны Толстой. Режиссёр – уроженец Барнаула Максим Астафьев.

Участник и призёр международных фестивалей и конкурсов, он работал в театрах Димитровграда, Губкина, Москвы, Минска. Режиссёр сотрудничал с Молодёжным театром Алтая, а на сцене краевой драмы за пять лет поставил 11 спектаклей, среди которых нашумевший «Москва – Петушки» по поэме Венедикта Ерофеева, «И разыгрались же кони в поле…» по рассказам Василя Шукшина.

«С театром в Донецке я впервые сотрудничал в 2021 году – выпускал спектакль по рассказам Бунина «Тёмные аллеи». Были ещё планы, но в феврале 2022 года начались боевые действия, для театра настали трудные времена, некоторые артисты уехали. А в конце мая этого года мне позвонил директор донецкого театра и предложил сделать у них что-нибудь. Я, помня все хорошее, что было в тот приезд, согласился», – рассказывает Максим Астафьев.

В новом спектакле Астафьева звучат песни российской исполнительницы Елены Фроловой. Изначально барнаульский режиссёр планировал восстановить свой спектакль «Тёмные аллеи», но в процессе переговоров появилась идея поставить «Соню» на малой сцене.

«История у автора начинается в 30-х и заканчивается в 80-х годах прошлого века, однако смысловые параллели обращают нас к событиям, которые происходят сейчас. Есть те, кто жонглирует, «играет в жизнь», есть тот, кто устроен и живёт проще, но «по-настоящему», есть ложь, есть тайна и правда жизни сердца, есть драма незамеченного подвига и есть время, которое кружит наши судьбы. Спектакль поднимает вопросы о силе духа, способности к жертве во имя кого-то, верности, стойкости», – говорит режиссёр Максим Астафьев.

В спектакле заняты 10 актёров. Среди них двое молодых выпускников Алтайского института культуры. Сразу после отъезда артисты рассказывали журналистам, что решение отправиться работать на Донбасс приняли не спонтанно, у каждого были свои мотивы.

«Выбор театра был продиктован нашим желанием быть полезными там, где жить непросто, а у людей, зрителей была и есть потребность в насыщенной театральной жизни», – рассказал «Алтайской правде» Иван Микитенко.
Внедорожники в маскировочных сетках на улицах, работа системы ПВО, «прилёты» – военные реалии, к которым алтайским артистам пришлось привыкнуть, как и дончанам живущим на передовой 10 лет.

«Я удивляюсь их тотальности. Говорят про себя, что уже истощены, устали от войны, но при этом мы видим их улыбки, открытые сердца… Это ни с чем не соизмеримо! Они рожают во время войны и это нормально! Они говорят, мол, а что делать, жизнь-то идёт, надо её жить», – поделился с журналистами артист Иван Микитенко.
Во время работы над спектаклем алтайские актёры прекрасно сработались с донецкими коллегами. «При том, что в спектакле заняты артисты разных поколений – и постарше, и средний возраст, и совсем молодые выпускники нашего АГИК – есть ощущение ансамбля, а это дорогого стоит. Во-первых, это значит, что им не плохо находиться на время спектакля вместе, а во-вторых, что артисты понимают зачем они выходят на сцену», – отмечает Максим Астафьев.

Ближайшие два показа спектакля от барнаульского режиссёра пройдут в конце ноября и начале декабря. Но свободных мест уже нет – все билеты раскуплены.