В Алтайском государственном театре кукол «Сказка» прошла премьера «Принцессы на горошине»

Это философская и одновременно очень забавная история о том, как непросто порой отыскать свою судьбу.

Спектакль по мотивам произведения Ганса Христиана Андерсена в постановке режиссера Екатерины Ефремовой определили как «сказочное происшествие в подлунном мире»: значительная часть действия происходит во сне юного Принца. А это делает возможным буквально все что угодно – плавание на кровати как на лодке, поющую Луну, погружение в морские глубины и полет на воздушном шаре среди синих стрекоз. И все же счастье в лице настоящей Принцессы находит главного героя в реальности и оказывается куда ближе, чем он предполагал.

Часики-то тикают!

Корреспондентов «АП» особенно поразило, как режиссеру удалось превратить полторы странички андерсеновского текста в 45-минутный спектакль, завороживший маленьких зрителей. В этом Екатерине Ефремовой помогали безудержная фантазия молодой художницы Галины Слесаренко из Ханты-Мансийска и идея из старого советского фильма 1976 года, где та самая настоящая Принцесса появляется в начале действия.

Так происходит и в спектакле: ночь, страшная гроза, в городские ворота стучится девушка в персиковом платье с пышными рукавчиками (актриса Елена Шишанова) и уверяет Короля и Королеву, что она – принцесса. Те, конечно, впускают путницу на ночлег, но сомневаются: Король считает, что девушка сочиняет, а Королева предлагает проверить ее, подложив ей в кровать под многочисленные матрасы крошечную горошину.

Утро застает зрителей уже в спальне их сына, Принца (Владимир Носырев). Тот просыпается с тревожной мыслью, что «время пришло». В его голове звучит голос отца: «Дорогой мой мальчик, в твои годы я уже нашел свою принцессу!» (комический портрет короля обнаруживается на одной из многочисленных подушек на кровати наследника престола). Потом присоединяется противный голосок какой-то дамы – мол, сын ее подруги тоже принц и он уже нашел свою судьбу, часики-то тикают! Молодой человек решительно отказывается от завтрака и отправляется в путь. Но первое же знакомство с иностранной принцессой заканчивается обидным фиаско: он преподносит ей цветок из своего королевства (кажется, фикус), а она его отвергает, потому что он самый обычный, ничего особенного.

Ночное сознание

Впрочем, все это оказывается лишь плохим сном. Сновидения в этом спектакле олицетворяют два милых клоуна (Александр Дирин и Екатерина Сердцева). Их образы, кажется, отчасти вдохновлены поздним творчеством Вячеслава Полунина. Он – в пижаме, она – в махровом халате и бигуди, оба готовы всячески помогать принцу. Например, звонить какой-нибудь следующей принцессе по старому дисковому телефону, опутав всю сцену проводами и подключив к процессу зрителей в первом ряду. Или спеть веселую песенку «У принцессы из Непала золотая брошь пропала» (оригинальную музыку к спектаклю сочинил композитор Пётр Макаров из Мурманска). Что до кандидаток в дамы сердца, то одна из них отвергает главного героя, потому что он романтик и мечтатель, а она очень уж практична. Поэтому в какой-то момент он погружается на морское дно и спрашивает у рыб, не знают ли они подходящей невесты для него. Этот красивый момент решен в виде ажурного театра теней.

– Я фаталист и верю, что все мы под чьим-то бережным присмотром: может, потому, что так происходит в моей собственной жизни, – улыбается режиссер Екатерина Ефремова. – Поэтому ключевой момент для меня, что настоящая Принцесса все это время была рядом, даже искать не нужно было, важно внимательно смотреть вокруг.

В ее спектакле такой высшей опекающей инстанцией является саркастичного вида Луна, которая царит в мире снов, и она, по мысли Галины Слесаренко, подозрительно похожа на очень большую зеленую горошину в кратерах – буквально одно лицо. Настоящая горошина (или маленькая Луна?) с полосатыми ножками тоже появляется в разных масштабах. Она таинственно мерцает и способна очень смешно разговаривать – для ее «артикуляции» художница придумала простой фокус с резиночками.

– Мне хотелось, чтобы это была современная история, но вместе с тем и сказочная, оторванная от сиюминутного и бытового, – говорит режиссер, добавляя, что идеальный зритель – семейный, ведь театр кукол – про тепло, объединение поколений по хорошему поводу и диалог, который продолжается и после спектакля.